MM Contemporary Dance Company – The Wall_Dance Tribute
Giovedì, 04 Febbraio 2027
Ore 20:30
Teatro Ristori
Durata - 70 minuti senza intervallo
Indicato per chiunque
Posti a sedere
Info evento
La nuova produzione The Wall_Dance Tribute, che vede protagonisti i danzatori della MM Contemporary Dance Company, interpreti delle coreografie di Michele Merola, e l’attore Jacopo Trebbi, prende vita dallo storico concept album dei Pink Floyd, pubblicato nel 1979, e dall’omonima pellicola cinematografica di Alan Parker.
The Wall è un manifesto, un atto di protesta contro un mondo, contro una società che non rispetta gli uomini in quanto esseri senzienti e liberi. The Wall è un’opera progressive, nata dal sentimento di rabbia e frustrazione del leader della band britannica, Roger Waters, conscio del progressivo allontanamento tra artista e pubblico, del distacco tra performance e fruizione. La vita del suo alterego, la rockstar Pink, si snoda attraverso le tracce del concept-album: la morte del padre in guerra, le vessazioni di un insegnante frustrato, le attenzioni asfissianti di una madre iperprotettiva e insicura, il matrimonio con una donna assente e infedele, la droga, le pressioni dello show-business rappresentano i mattoni che, poggiandosi l’uno sull’altro, erigono il muro che separa l’uomo dal resto del mondo. Nello spettacolo, Pink (interpretato da Jacopo Trebbi) è l’alter-ego di Roger Waters. Al culmine del delirio alienato e autoreferenziale, vince tuttavia la volontà di abbattere quel muro, di liberarsi dalle oppressioni e di spogliarsi delle maschere, per mostrarsi per quel che realmente si è e aprirsi all’esterno e al prossimo: solo con l’empatia, l’unione e la partecipazione sarà possibile costruire un futuro migliore.
I linguaggi si intersecheranno per costruire uno spettacolo cangiante dove le musiche, la danza, la recitazione e le video proiezioni non hanno un confine preciso e definito. Proprio come accade nell’adattamento cinematografico, la storia, i flashback, le voci dei personaggi saranno in continua condivisione, si sovrapporranno tra loro per costruire la storia di Pink e la sua “folle confusione”, raccontata attraverso l’intrecciarsi delle arti in questo spettacolo composito, sospeso tra teatro, danza e musica.
Coreografia Michele Merola
Regia Manuel Renga
Musica Pink Floyd
Regia video Fabio Massimo Iaquone
Drammaturgia Emanuele Aldrovandi
Luci Gessica Germini
Costumi Nuvia Valestri
Attore Jacopo Trebbi
Danzatori Filippo Begnozzi, Mario Genovese, Paolo Giovanni Grosso, Aurora Lattanzi, Fabiana Lonardo, Federico Musumeci, Giorgia Raffetto, Alice Ruspaggiari, Diletta Savini, Nicola Stasi, Giuseppe Villarosa
Produzione Fondazione Teatro Comunale di Ferrara, Fondazione I Teatri di Reggio Emilia, Ravenna Festival, MM Contemporary Dance Company
Con il sostegno di Ministero della Cultura / Regione Emilia-Romagna / Comune di Reggio Emilia / Centro Permanente Danza – Reggio Emilia
MM CONTEMPORARY DANCE COMPANY
La MM Contemporary Dance Company è una compagnia di danza contemporanea diretta dal coreografo Michele Merola, nata nel 1999 come centro di produzione di eventi e spettacoli e come promotrice di rassegne e workshop con l’obiettivo di favorire scambi e alleanze fra artisti italiani e internazionali, testimoni e portavoce della cultura contemporanea.
Il repertorio della compagnia, che ha sede a Reggio Emilia, è ricco e variegato, grazie ai lavori di Michele Merola e alle creazioni firmate da coreografi europei e italiani come Maguy Marin, Mats Ek, Mauro Bigonzetti, Thomas Noone, Gustavo Ramirez Sansano, Karl Alfred Schreiner, Silvia Gribaudi, Eugenio Scigliano, Emanuele Soavi, Enrico Morelli, Daniele Ninarello, Ginevra Panzetti ed Enrico Ticconi, Roberto Tedesco, Camilla Monga, Adriano Bolognino.
Nel 2010 la MM Contemporary Dance Company ha vinto il prestigioso Premio Danza&Danza come migliore compagnia emergente e oggi, è, a tutti gli effetti, una realtà di eccellenza della danza italiana, con una consolidata attività di spettacoli su tutto il territorio nazionale. Da alcuni anni ha conquistato un mercato internazionale con spettacoli in paesi europei ed extraeuropei (Corea, Colombia, Canada, Germania, Russia, Marocco, Belgio, Spagna, Slovenia, Ungheria, Repubblica Ceca, Svezia, Francia, Finlandia, Serbia, Norvegia, Croazia).
Nel 2017 la MM Contemporary Dance Company ha vinto il Premio Europaindanza 2017 – Premio al Merito alla coreografia, per lo spettacolo Bolero di Michele Merola. Nel 2022 la MMCDC ha vinto il premio Danza&Danza per la migliore produzione italiana con lo spettacolo Ballade (cor. Mauro Bigonzetti, Enrico Morelli) e nel 2024 ha vinto il premio Danza&Danza per la Valorizzazione del repertorio, per lo spettacolo Grosse Fugue di Maguy Marin.
Nel 2021, 2022 e 2024 è stata presente su RAI 1 nelle trasmissioni di Roberto Bolle “Danza con me” e “Viva la danza” interpretando coreografie di Mauro Bigonzetti e Lorca Massine.
Per il triennio 2018-20, nel 2021 e per il triennio 2022-24 la MM Contemporary Dance Company è stata compagnia associata del Circuito InDanza del Trentino Alto Adige.
La MMCDC è sostenuta dal Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Comune di Reggio Emilia, Centro Permanente Danza Danza/Reggio Emilia.
Michele Merola – direttore artistico
Michele Merola è direttore artistico della MM Contemporary Dance Company, compagnia di danza contemporanea da lui fondata nel 1999 a Reggio Emilia. Con essa Merola ha portato sulla scena, sia in Italia che all’estero, molte sue coreografie, tra cui La metà dell’ombra, vincitrice del premio Anita Bucchi nel 2010 e Bolero, Premio Europaindanza 2017 – Premio al Merito alla coreografia.
Dal 2000 numerose sono le sue creazioni per altre compagnie, tra cui l’Aterballetto, il Teatro San Carlo di Napoli, la Dominic Walsh Dance Theatre, il Teatro Massimo di Palermo, lo Junior Balletto di Toscana, il Teatro Nazionale di Belgrado, la Tanzcompagnie Landesbühnen Sachsen di Dresda, il Teatro dell’Opera di Roma. Nel 2003 vince il Concorso Internazionale di Coreografia di Hannover, nel 2008 il Premio Positano Leonide Massine per l’Arte della Danza, nel 2016 il Premio Giornale della Danza Award come Migliore Coreografo italiano, nel 2018 il Premio Incontro con la Danza di Basilicata ArteDanza, e nel 2019 il Premio Metti le ali al Talento per la carriera e la direzione artistica della MMCDC.
Dal 2010 Merola è, con Enrico Morelli, direttore artistico di Agora Coaching Project, progetto di perfezionamento professionale per danzatori che ha sede a Reggio Emilia.
Jacopo Trebbi – attore
Jacopo Trebbi, classe 1990, si diploma alla Scuola di Teatro di Bologna “Galante Garrone” e dal 2012 lavora in ambito teatrale, cinematografico e pubblicitario. Collabora stabilmente con ERT – Emilia Romagna Teatro, partecipando a numerosi spettacoli diretti da registi come Teodoro Bonci del Bene (Romeo and Juliet), Claudio Longhi (La commedia della vanità), Matthew Lenton (Metamorfosi) e Lino Guanciale (La mia infinita fine del mondo). Ha interpretato l’atleta Peter Norman nel monologo Pugni chiusi (2018) e lavora con la regista Renata Palminiello in diverse produzioni dei Teatri di Pistoia. Nel 2025 debutta con la sua prima regia teatrale.
In televisione e al cinema ha preso parte a L’Ispettore Coliandro, Diabolik 2, La stanza indaco, Dopo la guerra. Come speaker è voce di audiolibri, e-learning e progetti corporate per brand nazionali e internazionali. Collabora inoltre con la Cineteca e l’Università di Bologna su progetti culturali e divulgativi.
Manuel Renga – regista
Si diploma in regia alla Scuola Paolo Grassi nel 2013.
Fonda la compagnia teatrale CHRONOS3, dal 2012 dirige oltre30 spettacoli di prosa e opera lirica in Italia ed Europa.
Assistente alla regia per Storia di Qu di Dario Fo e docente di regia alla Scuola Paolo Grassi. Regista dei progetti per il giovane pubblico Elisir d’amore e Rigoletto, (As.Li.Co, Théâtre des Champs Elysées, Opéra de Rouen, Bregenzer Festspiele, Grand Operà de Bordeaux, Opera de Reims, Royal Opera House di Muscat – Oman), Chiara o Serafina?, Lucia di Lammermoor e Don Pasquale (Teatro Donizetti di Bergamo). Nel 2019 è assistente di Graham Vick per Don Giovanni (Roma).
Per il Teatro Regio di Parma è regista di Traviata (Festival Verdi 2020), Rigo- letto e Falstaff (Festival Verdi 2022 e 2023). A Pescara dirige Don Pasquale (2021) e Suor Angelica (2023). Per AsLiCo segue il progetto speciale Duecento.com firmando la regia di Elisir d’amore.
Nel 2024 firma la regia di Robinson di Carlo Boccadoro per il Teatro Grande di Brescia.
È autore, coordinatore e regista della cerimonia di apertura e di chiusura di Bergamo Brescia Capitale della Cultura 2023.
Fabio Massimo Iaquone – regia video
Regista, Videoartista, opera nella scena artistica internazionale dagli anni Ottanta ad oggi. Tra i pionieri dell’intermedialità e dell’applicazione della videoarte nell’ambito del teatro, ha sempre sperimentato linguaggi e tecniche innovative associate all’immagine elettronica.
I suoi lavori possono assumere forme diverse, a seconda se sono integrati a performance dal vivo, sotto forma di installazioni su uno o più schermi, o se sono opere “monocanale” pensate per uno schermo televisivo. I suoi studi di formazione umanistica (lingue e letterature straniere contemporanee), affiancati dal “Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma”, gli hanno permesso di muoversi con disinvoltura all’estero confrontandosi con autori internazionali e conseguendo ulteriori specializzazioni.
È nel teatro che Iaquone ha voluto sperimentare il rapporto tra le sue regie, le creazioni video e un pubblico di spettatori, decontestualizzando la videoarte dai suoi luoghi “privilegiati”. Molte sono le persone e gli stages che lo hanno coinvolto ma rimangono significative le collaborazioni con Giorgio Barberio Corsetti, Ricardo Pais, Robert Wilson, Lucio Dalla, Alfredo Arias, Antonella Ruggiero, Andrè Gingras, Lorenzo Mariani, Paulo Ribeiro, Katia e Marielle Labèque e Viktoria Mullova, Leo Muscato, Cristian Taraborrelli, Marco Bellussi, per citarne alcune.
Biglietti e abbonamenti presto disponibili online e in biglietteria
Eventi
BIGLIETTI E ABBONAMENTI
BIGLIETTERIA DEL TEATRO
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37122 Verona (VR)
Tel. +39 045 693 0001
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Venerdì, sabato e domenica
14-22
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I biglietti sono acquistabili anche online tramite il sito di Vivaticket.
Da lunedì a giovedì
14-20
Gli abbonamenti per Prosa, Serate d’Autore e Jazz sono disponibili sia online che presso la Biglietteria del Teatro Ristori (Via Teatro Ristori, 7).
